Óscar Casado Díaz

Firmando en la Feria del Libro 2011

2011-05-26T14:59:00.000-07:00

Este año también podréis encontrarme firmando CATHEDRAL en la Feria del Libro de Madrid, que como todos los años será en el Parque del Buen Retiro. Estaré en en la caseta de Equipo Sirius (n.º 181) la tarde del sábado 28 de mayo (de 18:00 a 20:30).

¡Allí os espero!

Por nuestras propiedades morales,

no podemos ser felices permaneciendo ociosos.

Lev Tolstói, Guerra y paz

La amenaza zombi

2011-02-25T11:03:00.000-08:00

Hace ya tiempo que venimos asistiendo a un predecible renacimiento del fenómeno zombi. Películas, videojuegos, incluso aclamadas series de televisión emitidas en horario de máxima audiencia nos revelan que los muertos vivientes han abandonado definitivamente la serie B para invadir el espacio sociocultural de manera alarmante.

Me he referido a esta invasión como renacimiento, no obstante, los zombis nunca nos han abandonado. La tradición esotérica de la cultura popular ya los manifiesta desde tiempos inmemoriales; sin embargo, es interesante observar cómo se ha ido conformando unas características concretas desde el s. XIX, es decir con los modelos literarios que tienen antecedentes directos en las obras de Mary Shelley, Allan Poe o Ambrose Bierce. Esos inicios no son casuales, porque es a partir de la revolución industrial cuando asistimos a la configuración del hombre y la mujer modernos. El zombi como fenómeno cultural está íntimamente ligado, por un lado, al desarrollo de una economía capitalista por un lado; por otro, al crecimiento de una cultura de masas.

Es interesante observar cómo desde el siglo XIX hasta la actualidad, las transformaciones paulatinas que ha sufrido el estereotipo del zombi se relacionan directamente con las transformaciones sociales (sirva de ejemplo la profanación cinematográfica del mito prometeico que toma como referencia el Frankenstein de Mary Shelley). En este sentido, el auge que se observa en la actualidad es cómodamente interpretable desde un análisis sociopolítico. Al analizar las características atribuibles a los zombis, se descubre con asombro ciertas semejanzas con el individuo (homo politicus) que puebla las sociedades occidentales: la alienación extrema que implica una ausencia total de motivaciones políticas y sociales; la incapacidad de exceder la satisfacción producida por las necesidades básicas; la pérdida de una conciencia comunitaria en contrapartida con una actitud masiva descontrolada; la escasa inteligencia; el recurso de la violencia para solucionar los problemas; el riesgo pandémico de contagio; etc. Todo lleva a pensar que la característica determinante de estos muertos en vida (u homines politici) es la absoluta enajenación de su voluntad, que queda dominada por una entidad superior que los domina y controla; si bien ésta puede ser tan invisible o abstracta que quede oculta a sus propios ojos (y a los del espectador o espectadora).

Llegados a este punto, sólo hay que apartar los aspectos más superficiales para que las analogías entre el zombi y el ser humano moderno se tornen evidencias. La anestesia política, la ausencia de conciencia comunitaria, el consumismo desenfrenado, el recurso de la violencia justificada y justificable, la ausencia de una inteligencia crítica, las actitudes masificadas,... Sean solo una muestra de significativas semejanzas. Esto explica el apogeo del fenómeno zombi en la actualidad, pues el consumidor se ve reflejado inconscientemente en esos seres aborrecibles que se encuentran en el límite de la vida y la muerte. La empatía que se siente hacia los protagonistas que se enfrentan o luchan por escapar de esta enajenación generalizada es el ansia inconsciente de abandonar este estado de enajenación colectiva.

Los zombis están de moda. Sin embargo, ya no son una amenaza; son una realidad; somos nosotras y nosotros. Nos han convertido y nos siguen convirtiendo en zombis. Si no hacemos nada, si no adquirimos una conciencia común que nos haga creer en nuestra fuerza colectiva y en la necesidad de crear un mundo distinto, nos seguirán convirtiendo en zombis. Somos esclavos y esclavas del consumo y del entretenimiento. Somos esclavas y esclavos de nuestras necesidades, necesidades innecesarias e inducidas. Nos han cegado cegados con las ilusiones necesarias que mantienen el sistema de injusticia vigente. En nosotros y nosotras, aún sin saberlo, reside una anhelante voluntad de cambio.

Somos cada vez más zombis y pronto seremos conscientes de nuestra fuerza.

Si hay alguna esperanza, está en los proles.

George Orwell, 1984

Poesía y ciencia ficción

2011-01-16T16:31:00.000-08:00

De la polémica Alphaville, que difícilmente incita a la indiferencia, me resulta especialmente interesante la mezcla de poesía y ciencia ficción. Cierto es que la película puede considerarse una amalgama de distopías, novela negra y romance salpicado todo ello de surrealismo y cohexionado gracias a la genialidad creativa de Godard.

Lucharé para que el fracaso sea posible.

La presencia y lectura del poemario La capital del dolor de Paul Éluard resulta deslumbrante. Las referencias a Borges, sublimes.

Vivimos en el vacío de la metamorfosis

Pero el eco que resuena a lo largo del día

Ese eco más allá del tiempo, angustia o caricia,

¿Estaremos cerca de nuestra consciencia o lejos de ella?.

Y esa consciencia inconsciente fluye desde la imagen y desde la palabra. Acaso un dios moribundo sustituido por el supraordenador Alpha 60... Reflejo de los sistemas futuros de Cathedral donde los dioses quedan atrapados en lo tecnológico.

Somos la felicidad, y nos dirigimos hacia ella.

Para nuestra desgracia el mundo es realidad.

Y yo... para mi desgracia...

Yo soy yo mismo, Alpha 60.

Muchos aspectos interesantes presenta Alphaville, pero la densidad simbólica del surrealismo excede a todos los demás. Sólo ahí se vuelve lógico lo ilógico, ofreciendo una esperanza al futuro de una sociedad inconsciente y sumisa, la cual ha sido despojada de una humanidad de la que sólo queda una efímera huella en la poesía.

De todos modos, viajo hasta el final de la noche.

Transparencia

2010-12-19T13:07:00.000-08:00

La importancia de las revelaciones de los cables diplomáticos que ha realizado WikiLeaks es proporcional al grado de apatía y desinterés que exhibe la ciudadanía en cuestiones políticas. Esta sociedad anestesiada reacciona de igual manera ante una noticia que muestre las intrigas de un poder político sostenido por medio de intereses lucrativos antidemocráticos que ante la exclusiva de una infidelidad conyugal en un programa del corazón o un error arbitral en un derby televisado.

En cualquier caso, la importancia de las wikirevelaciones es indudable, mucho más cuando confirma lo que ciertos sectores del activismo político vienen denunciando desde hace décadas. Sólo hay que leer cualquier libro de Noam Chomsky sobre la política exterior del Gobierno de los EEUU para observar la trascendencia y las implicaciones de los cables que en la actualidad se han hecho públicos. Porque, en efecto, tras lo curioso de esas intrigas diplomáticas existen decisiones que afectan a las vidas de miles, millones, de seres humanos. Ventas de armas, bloqueos económicos, invasión de países, interferencias legales y judiciales, espionaje, torturas, sobornos... Y un largo etcétera.

Es difícil entrever que detrás de esas decisiones políticas se encuentra el sufrimiento y la muerte de personas. La tolerancia y la indulgencia que ha desarrollado nuestra sociedad ante la miseria humana, la violencia, el asesinato y la injusticia no cesa de aumentar, mucho más cuando alcanza dimensiones desproporcionadas en seres sin rostro. Sin nombre.
Aletargados por los principios que rigen las deterioradas democracias (o sociedades de consumo), hemos normalizado la injusticia, delegando toda actividad política a unos políticos que atentan continuamente contra los intereses de los pueblos que los mantienen, a los que engañan y de los que se enriquecen.

Desde luego, los cables de WikiLeaks muestran la necesidad de realizar una profunda revisión de nuestro sistema político (sometido a los dictados e interferencias del sistema económico). Pero más aún, de revisar e indagar en las causas de la aún más preocupante pasividad y apatía política de la ciudadanía.

Toda política debe basarse, en primer lugar, en la transparencia. La omisión y la ocultación sólo conducen a la mentira. Y la mentira es el germen de la corrupción y la perversión de un sistema político que debería haber sido diseñado para favorecer a la totalidad de los ciudadanos.

Mucho se puede hacer. Y mucho más hay por hacer... Incluso desde la literatura.

Dejemos, pues, la mitología a un lado,

y miremos de frente las causas y las consecuencias de nuestras acciones.

Noam Chomsky, Una nueva generación dicta las reglas

El proyecto

2010-12-08T12:51:00.000-08:00

Desde el verano, las entradas de este blog se han ido distanciando. No tanto por dejadez o desidia, sino, más bien, por el peso del silencio. El acto de escribir requiere una motivación, es decir, la necesidad de contar. El problema surge cuando no hay nada que contar, cuando la inanitas verborum constriñe la mente del escritor hasta devorar su capacidad lingüística. Ante el secuestro (o posesión) de las capacidades creativas del artesano del lenguaje, sólo queda la paciencia. Sin embargo, la ineludible espera, nunca debe tomarse desde la pasividad, sino desde el compromiso de una búsqueda y una actividad que, a largo plazo, será fructífera.

Mi silencio en el blog no ha sido un silencio pasivo; al contrario, me ha volcado aún más en la elaboración de mi próxima novela y la finalización de una obra obra de teatro sobre el nazismo. Mi silencio, mi incapacidad, ha sido utilizado en beneficio de la lectura, en buscar información sobre mis preocupaciones y mis fantasmas, y así, canalizar la afonía de la experiencia hacia la expresividad artística.

Ante el silencio viene bien cambiar de género, o iniciar una búsqueda documental o vital, o escuchar la realidad circundante. Abandoné la poesía, porque todos mis versos ya eran el mismo verso. De mi estupor ante el genocidio contra la población judía de Europa emergió un grito dramático. De mi necesidad de contar está creciendo este nuevo proyecto, el cual ocupa todo mi tiempo y mis fuerzas. Una nueva novela de ciencia ficción que va aumentando en grosor letra a letra, palabra a palabra, página a página. Una novela que alimentará entradas de blog y de la que ya es necesario seguir contando...

Para mí, esos hombres [escritores] que se habían introducido

en mi vida provenientes de la nada eran mi única oportunidad.

Las únicas voces que me hablaban.

Charles Bukowski , La senda del perdedor

Seleccionado en concurso de microrrelatos

2010-10-03T15:29:00.000-07:00

El viernes me comunicaron que mi relato Desafío ha sido seleccionado por el jurado del I Certamen de Microrrelatos sobre El Cine "Arvikis-Dragonfly" para formar parte del libro, El beso (Microrrelatos sobre el Cine), que será editado próximamente por Ediciones Cardeñoso (Vigo). Una grata noticia. Mucho más, cuando acabo de terminar una nueva obra de teatro y estoy dedicando todos mis esfuerzos a la creación de una novela de ciencia ficción...

"El Viento de la Inestabilidad no elige hora".

Proverbio budista japonés recopilado por Lafcadio Hearn

Retorno

2010-09-19T15:39:00.000-07:00

Tres meses de silencio.
Tres meses sin nada que contar. Tres meses diseñando nuevos proyectos, preparando nuevas palabras, nuevas historias. Tres meses para descansar la mente y trabajar el cuerpo. Tres meses de lectura, de recopilar información.
Tres meses de búsqueda.
Tres meses de búsqueda.
Tres meses de búsqueda.
Tres meses perdido, vagando en un mar de nieblas.
Tres meses. Tres. Y ahora, al fin, me decido a devolverme la voz. La voz pública que facilita este cuaderno de bitácora.
Y qué mejor manera que recuperar la palabra que por medio de las palabras de quienes me anteceden y a quienes bebo. Palabras sobre palabras. Deuda sin límite.
Retornar es releer. Y, como ya señalé hace tiempo en una de las primeras entradas, recuperando las palabras de Barthes, releer es no volver a repetir la misma historia. Lectura sobre lectura, interpretaciones abiertas, infinitas.
Y ahora vuelvo a la voz. Vuelvo a la vida, a otra vida.
Y releo.
Releo una de mis obras predilectas: Las uvas de la ira, de John Steinbeck. En ella descansa todo el poder simbólico de la búsqueda, del paraíso perdido, de la tierra prometida. En ella se reafirma la inmensidad humana de la odisea de la familia Joad. Su camino es un vagar introspectivo hacia la esencia misma de la humanidad. Así, despojada de todo lo material, alcanza una grandeza espiritual que la eleva hasta lo mítico.
Reflejo de las voces que se unen.
Steinbeck, el profeta.
Releer para encontrar.

Y esas voces que claman y escriben por la justicia.
Y ese yo profundo que busca una senda hacia el sentido.

No debes hacer eso. Yo tampoco. Es demasiado,

es vivir demasiadas vidas. Delante de nosotros

hay mil vidas distintas que podríamos vivir,

pero cuando llegue, solo será una.

John Steinbeck, Las uvas de la ira

Firmando CATHEDRAL en la Feria del Libro

2010-06-06T10:57:00.000-07:00

El viernes estuve firmando mi novela CATHEDRAL en la caseta de la editorial Equipo Sirius en la Feria del Libro. El acontecimiento superó todas las previsiones, pues la enorme demanda agotó ponto todos los ejemplares que había a la venta, y aunque se consiguieron algunos más gracias a la colaboración de las librerías Miraguano y El aventurero, no fueron suficientes. Lo siento enormemente por quienes me mostrasteis vuestro apoyo y os quedasteis sin libro; espero que pronto podáis haceros con un ejemplar.

Más allá de lo anecdótico, la experiencia fue extraordinaria. El hecho de estar arropado allí por el editor (Jorge Ruiz), el ilustrador y maquetador (Francisco Pacheco) y todos vosotros y todas vosotras, amigas y amigos, lectoras y lectores hizo de esa tarde algo inolvidable.

Gracias por vuestro apoyo incondicional y vuestro cariño porque es el mayor incentivo para continuar escribiendo.

Aquí dejo la dirección de Facebook de Equipo Sirius, por si queréis ver alguna foto e informaros de cómo se fueron dando los acontecimientos en directo. También para enteraros de todas las novedades relacionadas con la editorial en la Feria: http://www.facebook.com/home.php#!/equiposirius?ref=ts.

Confesar un hecho es dejar de ser el actor

para ser un testigo, alguien que lo mira y lo narra

y que ya no lo ejecutó.

Jorge Luis Borges, El informe de Brodie

Firma de CATHEDRAL en la Feria del Libro

2010-06-01T15:27:00.000-07:00

Con motivo de la Feria del Libro de Madrid, este viernes, día 4 de junio, estaré firmando la novela CATHEDRAL en la caseta de la editorial Equipo Sirius. El número de la caseta es la 227 y el horario de firmas es de 18:00 a 20:00 de la tarde.

Ya sabéis que es el en parque del Retiro. Podéis entrar por la Puerta de Granada-Menéndez Pelayo (Bus 63, 20, 26 y 152) o por la Cuesta de Moyano (metro Atocha).

Allí os espero.

De críticas, publicaciones y otras historias

2010-05-22T04:05:00.000-07:00

Acaban de publicarme una reseña crítica de la película El Fantástico Señor Fox en Sigue al conejo blanco,una película de animación original y con aspectos muy interesantes, (pulsa aquí para leerla o ver el trailer).

El equipo de profesores poetas del IES Francisco Giner de los Ríos ha seleccionado alguno de mis poemas para el libro IV Cuaderno de profesores poetas. La presentación será el día 10 de junio a las 19:30 en el salón de actos del Instituto, donde a todos los asistentes se les hará entrega de un ejemplar. Durante el acto, aquellas personas que lo deseen podrán leer uno de sus poemas publicados en este Cuaderno. Posteriormente, disfrutaremos de un aperitivo, cortesía del Mesón Don Sancho de Segovia. La dirección del instituto es: Carretera de Alcobendas a Barajas km 1,800; 28108 Alcobendas. Madrid (ver cómo llegar aquí).

Con motivo de la Feria del Libro de Madrid, estaré en el Retiro el día cuatro de junio de 18 a 20 h. firmando ejemplares, comentando cualquier aspecto de CATHEDRAL o charlando amigablemente con los seres humanos (y suprahumanos) que se acerquen a la caseta de Equipo Sirius (Pulsa aquí para ver más información en la página web de la editorial). Allí os espero.

Con el inminente final de curso, me ha sido imposible publicar una entrada sobre la última obra de teatro (tengo también pendiente una reflexión sobre el Paso de esta Semana Santa). Aunque no quiero que pase de esta semana, puedo anticipar que, a pesar de lo malo de la fecha y de que sólo se representase un fin de semana, hubo una afluencia de público como nunca se ha visto. Quiero agradeceros el apoyo tanto a quienes hicísteis el esfuerzo de ir como a quienes os resulto imposible. En cualquier caso, mañana nos reunimos y es muy probable que la volvamos a representar a finales de junio. Os mantendré informad@s...

Y yo no tendré manos para taparme los ojos y no verlo. Tendré que oírlo;

hasta que su voz se apague con el día, hasta que se le muera la voz.
Juan Rulfo, Pedro Páramo

Sainete del idioma bárbaro

2010-05-02T10:33:00.000-07:00

Con motivo del décimo aniversario de su grupo de pintura, Agustín Matoses propuso realizar una actividad cultural en la parroquia para el fin de semana que viene (8 y 9 de mayo) como no hay en memoria. La propuesta fue tomando forma y la adquirió rotundamente castiza. La idea ha alcanzado descomunales dimensiones, y la exposición va a estar acompañada de una ambientación propia del mejor costumbrismo madrileño (¡ahí es ná!) Acompañarán a la exposición, un salón de actos totalmente decorado a la manera castiza (¡hay que verlo pa creerlo!), una misa (castiza), unos cantos de la coral (que obsequiará con algunas zarzuelas) y una exposición de fotografías (del Madrí antiguo, claro está).

Sin embargo, para que el acto fuese un acto cultural total, faltaba la colaboración de nuestro grupo de teatro. De ahí que Agustín (que junto con José Pizarro se encargan de los tan fantásticos decorados que acompañan nuestras obras) nos propusiera en mayo del año pasado, tras el estreno de (De)formación militar, acompañar la exposición con un sainete que transcurriera en una corrala, y donde interviniésemos todos los miembros (y miembras) del grupo. Ardua e infructuosa fue la tarea de buscar una obra que se adaptase a nuestras necesidades, de tal manera que, hacia principios de verano, yo ya había decidido intentarlo por mi cuenta, y así adaptarla sin problemas a nuestras necesidades.

Aconsejado por Agustín, Juanjo y Marichu, tracé un esbozo de personajes, y comencé a escribir. La obrita fue avanzando pero ni a ellos ni a mí acababa de convencernos. Estaban las situaciones cómicas esbozadas, el decorado definido (al final abandonamos la corrala por una plaza más funcional con tabernilla y comercios) y los personajes perfilados, pero faltaba un hilo conductor que le diese cuerpo de historia. A finales de verano estaba bastante bloqueado, cuando, a principios de octubre del año pasado, buscando obra de teatro para el grupo de teatro del colegio, un golpe de suerte me iluminó el camino. Por causas que no vienen al caso, de la librería La tarde libros me remitieron a la librería La Celestina, en su nueva ubicación junto al teatro Español. Allí fui asesorado por un más que amable librero, que me vendió unas farsas francesas medievales muy graciosas, que no me sirvieron para el colegio, pero sí para el sainete. De una de ellas, tomé la idea: un joven que para casarse le imponen saber latín. Se marcha al extranjero a aprenderlo con un famoso profesor, pero cuando vuelve ha olvidado su idioma nativo.

Si en lugar de latín, aprendía inglés, ya teníamos argumento. Reutilizando el material que ya había escrito, y leyendo algo de Galdós y de obras de teatro castizas, más lo que uno tiene de cosecha propia por haberse criado en Madrí, para hacerme con el modo de hablar de los gatos, me puse manos a la obra, y pa diciembre ya estaba listo tó el asunto.

Con el lío que hemos tenío de obras y demás historias, apenas hemos dispuesto de una pizca de mes para montarla... Este sábao verá el respetable el resultao. que aquí los mendas y las mendas no puén hacer más. Pos lo dicho: que aquí les dejo el programa a sus señorías, por si se animan este fin de semana a pasar un rato en el teatro, contemplando una obrita que acaso les arranque una sonrisa. O dos.

SAINETE DEL IDIOMA BÁRBARO
de Óscar Casado Díaz

Sábado 8 y Domingo 9 a las 7:00 de la tarde.

Se representará en el salón de actos de la parroquia Santa Rosalía (C/ Las Pedroñeras, 13).

Duración: 50 minutos.

Entrada gratuita.

El sábado, tras la obra, para las personas más religiosas, habrá misa castiza el sábado a las 6:00 de la tarde. También el sábado, la coral nos obsequiará con una selección de zarzuelas.
El salón de actos estará decorado a lo castizo, cual verbena típica del Madrí de principios de siglo. Vale la pena venir para verlo.
También exposición de pintura y de fotografía.

Allí os espera el menda.

Más crítica: Alicia

2010-04-19T14:54:00.000-07:00

Aquí dejo otra crítica publicada en la web Sigue al conejo blanco. Esta vez es sobre la película Alicia en el País de las Maravillas de Tim Burton, basada en el universo literario de Lewis Carroll. Aquí dejo el enlace: http://siguealconejoblanco.com/cine/2010/04/critica-alicia-en-el-pais-de-las-maravillas/#more-7106

Que le corten la cabeza.

Lewis Carroll

Sigue al conejo blanco...

2010-04-15T16:29:00.000-07:00

Gracias a la intercesión de mi compañero Jorge, he comenzado a colaborar con la web Sigue al conejo blanco; una web más que interesante sobre cine, cómics y videojuegos. Mi primera colaboración versa sobre el legendario Tehkan World Cup, el mítico juego de fútbol para máquina recreativa que vio la luz en 1985. Comparado con los actuales PES y FIFA, presenta virtudes que aún hoy continúan siendo inalcanzables. Esta colaboración no deja de ser una mirada retrospectiva a un universo virtual que tiende a dejarse arrastrar por la espectacularidad gráfica y técnica, olvidando la esencia.

Anticipo que mi siguiente colaboración será una crítica de la película Alicia in Wonderland, que se estrena hoy.

Echad un ojo a la página y seguid sin miedo al conejo blanco...

No puedo ofrecer más que mi propia confusión.

Jack Kerouac, En el camino

La asamblea de mujeres

2010-04-11T14:44:00.000-07:00

Este pasado viernes (9 de abril) estrenamos en el colegio Menesiano una adaptación de La asamblea de mujeres de Aristófanes. Bajo mi dirección, arropado por mi grupo de teatro, con un veterano equipo técnico extraordinario, con un reparto de consumada dedicación y trabajo y con un público entregado, la representación fue satisfactoria.

Era un proyecto arriesgado tanto por la temática como por el montaje; sin embargo, el público se metió rápidamente en la obra interactuando perfectamente con las actrices y actores. Así, ha dado resultado la fusión entre el carácter que le hemos dado, la música que acompaña la acción y los cambios de escena, la adaptación que realicé del texto y la agresividad simbólica del decorado. Muy buenas críticas hemos recibido desde el viernes (como suele ocurrir, es más que probable que las malas no lleguen a nuestros oídos); y yo, a título personal, me siento satisfecho por el trabajo realizado. Como en toda obra, las dificultades han sido muchas, de hecho, tuvimos que adelantar la fecha de la representación tres semanas por diversas causas. Sin embargo, los ensayos intensivos de esta última semana, y la dedicación absoluta del equipo técnico han hecho posible un nuevo milagro bajo la eterna consigna "Deus ex machina". Mucho tienen que ver las actrices y actores, que han sabido poner en práctica el trabajo de todos estos meses y canalizar toda su exuberante e incontrolable energía juvenil en el escenario, venciendo los nervios y la timidez, y disfrutando al máximo de la representación.

Desde aquí mi más sincero agradecimiento a todas aquellas personas que nos han ayudado y apoyado. Porque el éxito de una representación no está en los actores y actrices, ni mucho menos en el director o la directora. El éxito siempre se da gracias a un trabajo conjunto donde cada detalle implica la dedicación de una persona. Y en esta obra ha habido muchos detalles y muchas personas dedicando su ilusión, su tiempo y su esfuerzo. Que sea para ellas todo mi agradecimiento. También los aplausos y el reconocimiento.

¿Cuál es el objetivo de nuestro arte?

Es la concepción y nacimiento de un nuevo ser viviente:

la persona en el papel. Es un acto natural creativo,

que se parece al nacimiento de un ser humano.

C. Stanislavski

De teatros y de premios

2010-03-20T03:26:00.000-07:00

´Tras un último mes de vértigo, dispongo de un momento para actualizar el blog e informar de las últimas novedades, que han sido muchas.

En primer lugar, hay que comentar que las obras de Judas y Las palabras en la arena se representaron los cuatro días con éxito de público. Salvo el sábado 5, que faltó poco (quizá a causa del temporal anunciado por los medios), el resto de los días hubo entrada completa. Quienes asistieron salieron muy contentos de la representación, y las críticas sobre Judas han sido muy positivas (vestuario, montaje, interpretación y guión). Eso sí, apenas hemos tenido tiempo de reponernos, porque ya hemos comenzado a trabajar en el Paso de Samana Santa y en el sainete de mi autoría que estraneremos en mayo.

Junto con el teatro y la publicación de la novela, también ha sido un mes prolífico en cuanto premios. He sido seleccionado por el jurado en el III Premio Algazara de Microrrelatos (2010) convocado por la Editorial Hipálage por el microrrelato La visita. Los cuentos seleccionados han sido publicados con el título Cuentos alígeros, Hipálage, 2010 (ISBN: 978-84-96919-26-6).

A su vez, he ganado el tercer premio en el VIII Concurso de relatos cortos “María Moliner” convovado por CEM-Las Rozas (2010) por el cuento Conocedora de la vida y de la muerte. También he obtenido el cuarto premio en el VIII Concurso de Poesía “La mujer” (2010), convocado por la Asociación de Mujeres Luna de Frías (Burgos) por el poema Ser mujer. Y por último, he sido finalista del V Certamen "Poemas sin Rostro" del Canal Literatura (2010).

Como ya habréis observado, un par de los premios obtenidos tienen relación con el día de la mujer trabajadora. Eso me satisface aún más, pues creo que son producto de mi formación y de mis ideas sobre el feminismo y el género.

Ni que decir tiene que en este último mes trepidante en tantos aspectos no he podido ni escribir una línea. De aquí a mayo seguirá siendo difícil escribir, pero sí hay ciertas ideas que van tomando forma en mi cabeza... Acaso pronto comiencen a materializarse en caracteres...

La vida no es nada más que preguntas que han tomado forma

y que llevan en sí el germen de la respuesta...

Y respuestas que engendran preguntas.

Quien ve otra cosa es un demente.

Gustav Meyrink, El Golem

CATHEDRAL ya a la venta

2010-03-14T16:13:00.000-07:00

El lanzamiento se ha hecho efectivo a lo largo de esta semana. Y la novela de ciencia ficción CATHEDRAL ha llegado a las librerías. Ya sabéis que tal como están las cosas actualmente en el mercado del libro, salvo librerías especializadas en algún campo, lo más normal es que la devuelvan a la editorial en un plazo muy breve de tiempo. Por eso, si queréis conseguir la novela, yo os recomendaría que la reservaseis en cualquier librería. O que os acercaseis a una librería especializada en cienca ficción como Miraguano (C/ Hermosilla, 104; Metro Goya o Manuel Becerra).

Aquí os dejo la referencia de la novela:

Título: CATHEDRAL
Autor: Óscar Casado Díaz
Editorial: Equipo Sirius (Transversal)
Ilustrador: Francisco Pacheco
Isbn: 978-84-92893-08-9
Precio: 19'90€.

Miro las galaxias. Esta podría ser la última vez que las viese.

Busco en mi interior... Pero no siento nada. Estoy vacío.

Me siento extraño ante mí mismo. Las galaxias:

CATHEDRAL: Yo. Un pequeño punto que desaparece.

Óscar Casado Díaz, CATHEDRAL

Comienza la temporada teatral

2010-02-14T12:56:00.000-08:00

Si este més está determinado por la salida de mi novela CATHEDRAL, también lo está por el comienzo de la temporada teatral. Las palabras en la arena de Buero Vallejo y Judas de Óscar Casado Díaz (el aquí firmante) son las primeras; a continuación, les sigue de cerca ese incombustible Paso (que tanto nos sigue marcando después de casi tres décadas representándose inninterrumpidamente todos los miércoles de Semana Santa) y terminamos en mayo con el Sainete del idioma Bárbaro de Óscar Casado Díaz (de nuevo el abajo firmante); pasando, eso sí, por una adaptación de La asamblea de mujeres de Aristófanes, representada por el grupo de alumnos y alumnas que dirijo en el colegio.

Aún me resulta sorprendente cómo el teatro fue penetrando en mi vida, y de ser algo marginal, se ha ido convirtiendo en algo central, casi constitutivo. Mis primeros balbuceos en el Paso y una obra de encargo que me abrió las puertas del grupo de teatro al cual pertenezco fueron el inicio de una afición más que aditiva. En la actualidad, el teatro, ya sea como escritor, actor o director impregna una multiplicidad de espacios y tiempos de mi existencia. ¡Cuánto he aprendido y disfrutado con mis compañeras y compañeras, con mis actrices y actores! ¡A cuántós personajes he encarnado! ¡Cuántas experiencias tan intensas y profundas me ha proporcionado!

De ahí que quiera dejaros esta invitación, por si tenéis un momento y queréis acercaros a pasar una tarde entretenida con un par de obritas breves.

Las palabras en la arena

de Buero Vallejo

Judas

de Óscar Casado Díaz.

Sábado 27 y domingo 28 de febrero

y sábado 6 y domingo 7 de marzo.

A las 18:30

en el salón de actos de la parroquia Santa Rosalía

(c/ Las Pedroñeras 13)

Metro Canillas (línea 4; salida por calle Mota del Cuervo)

y autobuses: 120 y 73 (un poco más lejos os dejan 122, 112 y 104).

La entrada es gratuita

y (como siempre) se ofrecerá sangría

(también gratuita) en el descanso.

Se trata de dos obras cortas, separadas por un breve descanso.

La duarción total del evento no alcanza las dos horas.

Por el contenido de las obras, es conveniente la no asistencia de niños.

Este enlace os señala la parroquia en google maps: http://maps.google.es/maps?f=q&source=s_q&hl=es&geocode=&q=las+pedro%C3%B1eras+13&sll=40.396764,-3.713379&sspn=9.368034,16.896973&ie=UTF8&hq=&hnear=Calle+de+Las+Pedro%C3%B1eras,+13,+28043+Madrid,+Comunidad+de+Madrid&z=16

Allí os espero.

No es un accidente lo que une a las personas en el arte.

Konstantin Stanislavski, El arte escénico

Finalista del V Certamen de poesía "Poemas sin rostro"

2010-02-07T00:38:00.000-08:00

Esta semana me han comunicado que mi poema No esperaré ha quedado finalista del V Certámen de poesía "Poemas sin rostro" organizado por Canal Literatura. Podéis seguir las fases del concurso y las votaciones finales en las siguiente página web: http://www.canal-literatura.com/.

La revista Eñe ha publicado los relatos presentados a su concurso. entre ellos podéis encontrar el cuento Nox aeterna, que escribí hace bastante tiempo. Un relato oscuro y claustrofóbico ubicado en un ambiente de novela negra. Éste es el enlace: http://www.revistaparaleer.com/cuentoAutores/cuentoFicha/1538.

El lanzamiento de CATHEDRAL está programado para el día 20 de este mes. Ante tan señalado acontecimiento, me he permitido crear un evento en Facebook. Equipo Sirius ha colgado un vídeo promocional que podéis encontrar en esta dirección: http://www.youtube.com/watch?v=Ixh9aMDCAWA&feature=player_embedded.

Francisco Pacheco, el ilustrador que ha realizado la portada de la novela, se puso en contacto conmigo y cambiamos impresiones. Ha sido una toma de contacto muy productiva. Os dejo su dirección de blog para que veáis la entrada que ha dedicado a la elaboración de la portada; también podéis encontrar una interesantísima muestra de sus trabajos: http://libroart-e.blogspot.com/. Ni que decir tiene que la imagen que abre esta entrada le corresponde.

Cuatro mil millones de seres humanos sobre la tierra

y mi imaginación sigue siendo la misma que era.

[...]

¿De dónde surge ese espacio que hay en mí?

No lo sé.

Wislawa Szymborska, "El gran número", El gran número.

Portada de CATHEDRAL

2010-01-30T11:39:00.000-08:00

Acaba de enviarme Jorge Ruiz, de Equipo Sirius, la portada de CATHEDRAL. Como veis, el momento de la publicación está ya demasiado cerca... Os dejo el enlace a los avances de Equipo Sirius, donde ya podéis encontrar una reseña: http://www.equiposirius.com/principal/#aval.

Esta semana colgaré la primera de las imágenes que ha realizado el extraordinario ilustrador Pablo Luque para este blog. Os aseguro que no os defraudará.

VIDE UT SILEAS; NOLI TIMERE

ET COR TUUM NE FORMIDET.

Isaías 7,4

Los fantasmas del pasado

2010-01-03T11:27:00.000-08:00

Hace unos días, encontré, por casualidad, una foto de clase del curso 1990-1991. Cursaba por aquel entonces 3º de BUP en el colegio Séneca, que estaba ubicado en la calle Agustín Calvo. Era una empresa familiar que, si no recuerdo mal, abarcaba los niveles de EGB y BUP. Se dividía en dos edificios, dos chalets reformados y habilitados para la enseñanza, donde se distribuían la secretaría, las pequeñas aulas, el gimnasio (con espalderas, potro con arcos y anillas) y algún laboratorio. Ni que decir tiene, por extraño que parezca, que no existían por aquel entonces ni ordenadores ni mucho menos internet en las aulas. Y que todo el peso de la educación recaía directamente sobre la tiza de un profesorado, del que ahora, a tantos años de distancia, puedo decir sin temor que guardo un muy grato recuerdo.

La foto me conmovió, pues el tener ante mí aquellos rostros de una manera tan nítida me devolvió a una realidad ya perdida en las profundas nieblas del olvido. Según pasan los días, nombres, imágenes, situaciones continúan regresando. Aquella foto ha removido en mí la nostalgia de una época en la que apenas comenzábamos a vislumbrar todo un futuro que aún estaba por venir.

¿Qué habrá sido de tod@s aquell@s compañer@s con l@s que compartí tres años? ¿Que habrá sido de sus vidas? Y qué habrá sido de todos aquellos momentos que compartimos.

En aquel pequeño colegio (creo que con una sola clase por curso) me enfrenté a años decisivos. Allí focalicé una afición en una profesión. De ser un tenue lector, un embrión de escritor, pasé a ser, potencialmente, un profesional del Lenguaje y de la Literatura. Recuerdo que, en ese curso, decidí estudiar Filología Hispánica a pesar de los sabios consejos de mi profesor de Literatura (que entonces se separaba de la Lengua), don Celestino.

—Profesor, lo tengo decidido y voy a estudiar Filología Hispánica.
—Tú estás loco, Óscar. Hazme caso y estudia una ingeniería, métete a trabajar en un laboratorio ganando una pasta y dejas lo de la literatura para tus ratos libres.

No le hice caso, pero él tuvo la culpa. ¿Quién sino él nos espantó en una primera clase magistral con la ortografía y las lecturas? ¿Quién sino él impuso como lecturas obligatorias Crimen y Castigo, El extranjero, Opus nigrum, El señor de las moscas o La verdad sobre el caso Savolta? ¿Quién me mató de risa contándome la biografía de Cervantes? ¿Quién me enseñó a disfrutar por primera vez de La Celestina? ¿Quién me entusiasmó con aquellas clases en las que empezaba a descubrir la vida? Él, y con él, mis otros profesores y mis otras profesoras. Gracias a ell@s, (a Celestino, las hermanas que impartían Lengua e Historia, al extraordinario profesor de Educación Física, al imponente de Filosofía, al indulgente de Inglés, al de Mates,...) de ser un estudiante de EGB, que aprobaba para pasar de curso, me convertí en una persona que disfrutaba aprendiendo... Y eso es un vicio que no he podido corregir hasta el momento.

Esta foto del curso 1990-91 me ha devuelto una parte de mí que había traspapelado. Creo que mucho he perdido desde entonces; aunque también mucho creo haber ganado. Quid pro quo.

Aquella promoción fue la última de que obtuvo el título de Bachillerato en el colegio Séneca, pues cerró al finalizar el curso para, al cabo de un tiempo, acabar convirtiéndose en una residencia de ancianos. Sería una paradoja, que allí concluyese allí el ciclo de mis años.

P. S.: Cuelgo aquí la foto. Ojalá pueda encontrarla alguien que también la había traspapelado en su memoria y podamos recordar viejos tiempos, viejas historias, viejos nombres.

Stat rosa pristina in nomine, nomina nuda tenemus.
Umberto Eco, El nombre de la rosa.

Se acerca el momento CATHEDRAL

2009-12-28T01:15:00.000-08:00

Acabo de recibir un email de Jorge Ruiz Morales, editor de la editorial Equipo Sirius, comunicándome que están dando los últimos retoques a mi novela CATHEDRAL y que, en breve, será llevada a la imprenta. Es posible que esté lista para finales de enero. Nos acercamos al final de una larga gestación que comenzó en el año 2003, cuando comencé a esbozar las primeras páginas. Necesité un año de trabajo para terminar la primera versión. Después vinieron las revisiones y las correcciones. Siete inviernos se han sucedido para alcanzar este momento.

Mucho ha cambiado mi vida desde entonces...

Ahora que se acerca el momento de la publicación, comenzaré a colgar en el blog que he creado para novela todo el material que tenía prepreparado. El enlace es el siguiente:

http://cathedral-oscarcasadodiaz.blogspot.com/

No perdáis detalle...

¿Cómo puedo saber lo que nos guarda el porvenir?

Pero es posible que estemos al final de un largo viaje.

La Nave, Tomás Salvador

Biblioteca digital: préstamo digital

2009-12-16T12:52:00.000-08:00

Interesante la propuesta de la biblioteca TINET de Tarragona permitiendo el préstamo en línea de donaciones voluntarias. Como no podía ser de otra manera, he cedido mi poemario Hacia el dolor de los almendros para que pueda estar accesible.

Os invito a que echéis un vistazo a la página web y os animéis a colgar vuestros textos: http://www.tinetbiblioteca.org/

Sólo tenéis que registraros, rellenar unos campos de datos y subir el libro. La página está totalmente en catalán, pero ese posible impedimento es subsanable con un poco de intuición y un diccionario en línea.

Durante la Hégira, el noventa y ocho por

ciento de la población de la Hegemonía no

tenía razones para leer nada. Así que no se

molestaba en aprender. Hoy es peor. Hay más

de cien mil millones de seres humanos en la Red de

Mundos y menos del uno por ciento se molesta en pedir

copias fax de material inpreso, y mucho menos en leer un libro.

Hyperion, Dan Simmons

Esa falacia que llaman cultura

2009-12-03T13:44:00.000-08:00

Los acontecimientos de los últimos días sobre la intención del Gobierno de introducir soterradamente el cierre de páginas web sin control judicial en la Ley de Economía Sostenible han demostrado que la legendaria pasividad de la sociedad española (virtual, en el caso que nos ocupa) tiene un límite. Gracias a la respuesta masiva de los internautas, el Presidente del Gobierno se ha visto obligado a mostrar su voluntad de retirar la polémica Ley y, de este modo, tranquilizar las iracundas hordas que ya preparaban sus armas en la web.

De alguna manera, este acontecimiento debe servirnos para reflexionar sobre la necesidad de acabar de una vez con este conformismo borreguil con el que contemplamos y validamos todo tipo de atropellos. Si se produjese semejante reacción ante los notables y constantes casos de corrupción política, de subidas indiscriminadas de impuestos, de impunidad para los delitos económicos, de leyes asombrosamente impopulares e injustas, de ferias circenses judiciales, de subyugación sindical, etc. es evidente que la inmunidad de los altos estamentos políticos y económicos se vería certeramente deteriorada. Acaso esta reacción sea el comienzo de una lucha por la justicia que, en la mirada pasiva de una población anestesiada, parece, cuando menos, anacrónica, temeraria y obsoleta.

Centrándome en el tema de la cultura, me veo obligado a recordar que la cultura no sólo abarca canciones, programas informáticos y libros. La cultura también es la manera de sentarnos, de usar un cubierto, de celebrar cualquier fiesta, de pasar nuestro tiempo de ocio, de regalar, de relacionarnos con nuestros familiares, etc. Es decir, por cultura entendemos , y sigo la definición clásica de Tylor (evitando entrar en la polémica que conlleva el término) el conocimiento, las creencias, el arte, la moral, el derecho, las costumbres, y todo hábito y capacidad adquirido por el ser humano. Sería conveniente replantearse semejantes polémicas culturales relacionadas con los derechos de autoría a la luz de semejante definición, pues resulta evidente que el sistema capitalista (al igual que nuestra clase política) tiene una visión bastante restringida de la cultura (que viene a ser "cultura = discos de artistas (re-)conocidos"). Y no perdamos nunca de vista que el problema no es un problema de los derechos de los artistas, sino un problema económico. Creo que el Manifiesto recoge algo fundamental que, hasta el momento presente, nuestros representantes políticos han querido ignorar: la necesidad de que las industrias culturales (paradójica nomenclatura) busquen modelos alternativos y viables. Desde luego, la respuesta masiva a la nueva Ley significa, entre otras muchas cosas, que esa necesidad es cada vez más imperante.

Nadie duda de que l@s artistas tienen derecho a ser recompensad@s por sus obras. Pero el problema es mucho más complejo que eso, por no mencionar los desmesurados intereses económicos y políticos que en el bullicio de la polémica se desfiguran. La importancia del Manifiesto ya no reside en su contenido, sino en cómo ha sido capaz de despertar y de recoger el sentir de una sociedad lamentablemente ataráxica para toda movilización política.

1.- Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.

2.- La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.

3.- La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.

4.- La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.

5.- Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.

6.- Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.

7.- Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.

8.- Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.

9.- Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.

10.- En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.

La mano izquierda de la oscuridad

2009-10-12T12:20:00.000-07:00

Este verano, apasionado por la montaña y el hielo, me animé a la relectura de La mano izquierda de la oscuridad, de Ursula K. Le Guin. Este acercamiento más exhaustivo, me ha servido para apreciar mejor sus grandes aciertos y disfrutar aún más de una obra de referencia dentro de la ciencia ficción.

La odisea por el hielo no es un tema original en el género. De hecho, ya lo encontramos en una de las obras pioneras, Frankenstein (también lo encontramos en la ciencia ficción española: Nox perpetua, de Javier Negrete). Lo cierto es que ese recursivo regreso a un tema tópico viene motivado por las inolvidables hazañas de los exploradores polares, especialmente de los relacionados con la conquista de los Polos (Amundsen, Scott, Shackelton, entre tantos otros); aunque acaso también por los logros del alpinismo. Le Guin, en semejante contexto lleno de sugerentes aventuras épicas, despliega una historia que deslumbra en sus múltiples facetas. La consistencia que exhibe el planeta Invierno y las diferentes sociedades que lo habitan, indagando en sus leyendas, tradiciones, costumbres y formas de vida, otorgan una verosimilitud excepcional al relato. Mención aparte merece el extraordinario tratamiento que realiza de la sexualidad, en lo que yo considero que es un referente para custionar la concepción etnocéntrica occidental de las relaciones de género.

La mano izquierda de la oscuridad rompe con los tan inevitables centrismos que oprimen nuestros pensamientos y nuestras ideas. Es una obra deslumbrantemente liberadora, llena de sorprendentes destellos. Su lectura invita a la reflexión, al diálogo y a los replanteamientos.

Podéis encontrar una breve crítica sobre la novela a raíz de mi relectura en Prospectiva: http://www.literaturaprospectiva.com/?p=2390. Espero que os incite a un próximo acercamiento esta sublime joya de la ciencia ficción.

Un hombre desea que se tenga en cuenta su virilidad,

una mujer desea que se aprecie su femineidad,

por más indirectos y sutiles que sean este tener

en cuenta y estas apreciaciones. En Invierno no existen.

Uno es respetado y juzgado sólo como ser humano.

La experiencia es asombrosa.

La mano izquierda de la oscuridad, Ursula K. Le Guin

El misterio CATHEDRAL

2009-09-27T03:47:00.000-07:00

Ya tenéis disponible el nuevo blog sobre CATHEDRAL. Sólo tenéis que pinchar en el siguiente enlace: http://cathedral-oscarcasadodiaz.blogspot.com/.
Allí poco a poco irá apareciendo información sobre este misterioso proyecto...

Oscuridad implacable.

El aplastante vacío negro del universo.

Y en alguna parte dos animales perseguidos

temblando como zorros escondidos en su madriguera.

Tiempo prestado y mundo prestado

y ojos prestados con que llorarlo.

Cormac McCarthy

¿?

2009-09-15T15:24:00.000-07:00

Desvelando el secreto de los gremlins

2009-08-25T13:27:00.000-07:00

De nadie es ignorado el contenido pedagógico que encierran los cuentos infantiles y la función socializadora que cumplen. Detrás de caperucitas, lobos, cenicientas y príncipes existen patrones comportamentales que se imponen en los procesos de endoculturización. Bajo la superficie fantástica del cuento, fluye una corriente de valores sociales y morales, cuya finalidad es ofrecer una identificación con determinados roles a la vez que preparan la futura asimilación de los individuos por parte de las diferentes instituciones.

De manera similar, las películas dedicadas a adolescentes también imponen una serie de valores, roles y patrones culturales que tienen una función socializadora, la cual, en muchos casos, no deja de ser manipulativa. Esta manipulación parece pasar inadvertida cuando se enmascara en los que podríamos deniominar productos culturales de entretenimiento; mucho más, cuando se dirigen a adolescentes (ingenuamente considerados como individuos prepolíticos) y cuando se engloban dentro de la categoría de lo fantástico. Semejante ingenuidad no debe sorprendernos, pues, en la historia del arte, son numerosos los casos en los que un o una artista han eludido la censura, la represión, el rechazo o el castigo por medio de una colorida fantasía, escondiendo críticas audaces en sus obras.

Intentando desenmascarar estos invisibles y manipuladores mecanismos ocultos, Jorge Martín y yo, en un trabajo en colaboración, hemos analizado en clave político-económica la película Gremlins, de Joe Dante. El resultado de nuestro análisis determina cómo esta inocente película navideña, evidentemente fantástica y orientada a un público adolescente pretende generar unas pautas de consumo que favorecen a los productos autóctonos (y con autóctonos quiero decir estadounidenses) en un momento histórico en el que la economía norteamericana atravesaba un período crítico. Para ello recurre a la identificación metafórica entre los gremlins y los productos manufacturados extranjeros, especialmente orientales. Tanto Jorge como yo os initamos a leer el artículo y a disfrutar la película de nuevo. Acaso os llevéis alguna (des-)agradable sorpresa...

El artículo ha sido publicado en la revista digital PATHOS&ETHOS, cuyo interesante contenido artístico y cultural os invitamos a descubrir en su página web: http://www.pathosyethos.com/portal/index.php/revista.

Desde aquí nuestro más sincero agradecimiento al equipo de redacción de la revista y, de manera especial, a Nieves, cuyo apoyo y confianza han sido de una gran ayuda para nosotros.

El poder está presente en los más

finos mecanismos del intercambio social:

no sólo en el Estado, las clases, los grupos,

sino también en las modas, las opiniones corrientes,

los espectáculos, los juegos, los deportes, las informaciones,

las relaciones familiares y privadas, y hasta

en los accesos liberadores que treatan de impugnarlo.

Lección inaugural, Roland Barthes

Mi escarpada y rocosa alma

2009-08-02T16:30:00.000-07:00

Perderse para encontrarse.

Tener como objetivo un lugar, una meta hacia donde dirigir tus pasos, hacia donde proyectar tu esfuerzo, tu sufrimiento, tu tiempo.

Conocer tus limitaciones y rebasarlas, agrandarlas.

Alzarse sobre la inmensidad, para encontrar otras perspectivas desde las cuales observar el mundo, la vida.

Enfrentarte a tus miedos, y mirarles a los ojos.

Crear, crear mientras caminas, mientras escalas, mientras asciendes al mímite de la tierra y el cielo.

Crecer.

Sentirse vivo.

Y por un momento: ser.

Y sólo tú escalarás mi escarpada y rocosa alma.

Khalil Gibran

La ciudad y los perros

2009-07-13T14:59:00.000-07:00

La extraordinaria narración que Clifford D. Simak realiza en Ciudad del futuro de la humanidad se sostiene sobre la base de la temporalidad perecedera y caduca de la especie humana. Ciudad obliga a una reflexión sobre nuestros vínculos con la naturaleza; la convivencia empática entre diferentes culturas, etnias, especies; el inestable destino (¿?) del ser humano; y, sobre todo, el precepto moral de que el fin nunca justifica los medios.

De trasfondo, existe una deconstrucción de la humanidad, donde lo humano, como concepto, se vuelve una construcción cultural, contingente y variable.

De mi relectura de Ciudad, relato de perros y de hombres, podéis encontrar una reflexión en Prospectiva.

--No puedo volver.

--Ni yo.

--Harían de mí otra vez un perro.

--Y de mí un hombre.

Ciudad, Clifford D. Simak

Los fantasmas del pasado

2009-06-22T15:38:00.000-07:00

En el fondo de un cajón, con las pruebas de imprenta de El dolor de los almendros, he encontrado una vieja revista de la asociación de vecinos fechada en junio-julio de 1995. Indagando entre sus hojas, he descubierto, para mi sorpresa, el cuento con el que gané el concurso literario que se celebraba por motivo de las fiestas del barrio. Dos años antes, había conseguido el accesit; el año anterior, se había declarado desierto por falta de calidad en los trabajos (yo presenté un cuento experimental basado en mis indagaciones sobre las culturas nativas norteamericanas). A la tercera, conseguí ganar, con 21 años, el anhelado premio. Y no hubo más, porque este fue el último concurso. Poco después, las fiestas se extinguieron...

Era por esta época. Acaso el último fin de semana de junio... Y muchas sensaciones, asociadas a recuerdos fugaces, recónditos, casi olvidados, me alcanzan. Noches de verano llegando tarde a casa, aguardando los fuegos artificiales, montando en los coches de choque, cenando bocadillos, bailando bajo la insoportable música de la orquesta (yo sólo mirando, pues no he bailado nunca), escuchando a los incipientes grupos del barrio (Los porretas, jovencísimos, tocaban el alguna de aquellas fiestas), perdiéndome por por el parque para saciar las ansias prematuras de los primeros amores. Aquellos recuerdos forman parte de mi pasado, de mi historia, de lo que soy ahora.

Ya entonces comenzaba a sumergirme en el mundo de las letras, de las palabras, de los significados... Del laberinto que ha conformado lo que soy ahora... Aunque no sé qué queda de lo que fui entonces.

Dolores placenteros del tiempo perdido... Y yo, aquí y ahora, en el ahora sin retorno, he recordado y he copiado para vosotr@s aquel relato de la revista, El crepúsculo morado. Os lo ofrezco como un sacrificio a los fantasmas del pasado. Ellos también se perderán conmigo en las arenas del tiempo, el las profundas mareas del olvido.

No hay una sola cosa que el olvido no borre

o que la memoria no altere.

Jorge Luis Borges, El hacedor

Finalista en concurso de poesía

2009-05-31T14:45:00.000-07:00

Me han comunicado que he resultado finalista del VII Certamen Internacional de Poesía "La lectora impaciente" con el poema "Acetoilbib". El fallo del jurado se hará público en breve. Esta noticia me alcanza en un momento propicio, pues estoy ultimando un nuevo poemario donde indago en construcciones que juegan con la tipografía y rompen los convencionalismos poéticos... Algo que ya se observa en el poema seleccionado.

Al mismo tiempo acabo de terminar de revisar la versión de El Paso 2010. Apenas he introducido leves modificaciones, que, tras las aporteciones de aquellos que colaboramos en esta representación vivencial, podrían ser alguna más.

En esta misma línea, las necesidades de nuestro grupo de teatro me han impulsado a escribir otra obra con vistas a su representación, acompañando a Las palabras en la arena, de Buero Vallejo. Ambas son de temática histórico-religiosa, y están contextualizadas en la vida de Jesús. Yo he optado por tomar la traición de Judas como argumento, intentando abandonar el tópico económico, humanizando el personaje y buscando unas motivaciones más complejas. De alguna manera se lo debo a las valiosísimas revelaciones de Fernando; ha sido él quien me ha obligado a reconstruir el mito. Ya está en fase de revisión. Es muy probable que el año próximo podáis ver el resultado en escena...

Poco más que añadir, sólo rememorar la cena del viernes, donde el grupo de teatro del colegio nos despedimos. Ha sido un año intenso y fructífero que para much@s de ell@s supone el final de una etapa. La verdad es que han dejado una huella profunda en el grupo... Espero que la senda que comienzan sea tan buena o mejor que la que acaban. Lo mismo deseo envío a mis alumn@s que terminan el rito de paso de 2º de Bachillerato. Elegid siempre el camino menos transitado...

Two roads diverged in a wood, and I-

I took the one less traveled by,

and that has made all the difference.

Robert Frost

De vivis et mortuis

2009-05-22T13:29:00.000-07:00

María Luisa Bombal: la amortajada.

Que observa desde la muerte mientras recuerda su vida pasada.

Reflejo apagado de aquellos instantes que conforman una existencia.

Y en la serenidad de la muerte, poder observar los momentos que delimitan cada tramo del camino, cada elección en las encrucijadas, cada vagar sin rumbo, cada esfuezo y cada descanso.

Es tan fácil vivir y tan difícil ser consciente del instante; como beber con la intensidad apasionada del sediento, del condenado.

Y Maria Luisa Bombal nos somete bajo lo fantástico, bajo la visión apagada de quien ya no vive, bajo las cenizas del fuego de la memoria y del olvido. Su narración, portentoso cincel de emociones a través del cuerpo trémulo de sus personajes, nos subyuga con un estilo vagamente preciso que roza lo lírico y se sumerge en lo sensorial, en el estremecimiento de los deseos frustrados, de los sueños incumplidos. Mujeres sometidas, desposeídas, que se sumergen en su vida interior porque no queda en ellas más escapatoria que la imaginación, del recuerdo, del anhelo de la desaparición.

Y la omnipresente muerte, presencia ni plácida ni hostil, sino cotidiana y necesaria y, en último extremo, liberadora.

A pesar de su escasa producción en prosa, María Luisa Bombal, precursora del realismo mágico, quiebra la barrera de lo literario, indaga en la construcción de la mujer, abandonada y solitaria, víctima de las circunstancias sociales.

Es la imagen de las alas arrancadas.

Vemos así, en los ojos de la amortajada, el pálido brillo de lo que somos; el tenue reflejo de lo que seremos.

Y comprendió lo que era el alma, y la admitió tímida, vacilante

y ansiosa, y aceptó la vida tal cual era: efímera misteriosa e

inútil, con su mágica muerte que tal vez no conduce a nada.

María Luisa Bombal.

El recuerdo de Pizarnik

2009-05-14T14:55:00.000-07:00

No existe voz poética comparable a la de la extraordinaria poetisa argentina Alejandra Pizarnik.

El poder de las imágenes que pueblan su universo poético conforma los contornos de un dolor dotado de plasticidad y vivencia, donde poemas cenicientos se desmenuzan en versos impregnados de una tristeza acuosa y nocturna; de un sufrimiento sombrío y nebuloso; de la fortaleza de una fragilidad espectral y calcárea.
La muerte, omnipresente en la vida y la obra de Alejandra, trasciende los poemas. Es un grito que resquebraja las paredes de la vida y de la muerte arrojándonos al abismo literario de la existencia.

De muerte se ha tejido cada instante

Es sorprendente el destino trágico de las geniales escritoras del siglo XX: Sylvia Plath, Virginia Woolf, Alejandra Pizarnik, Julia de Burgos. Acaso en su palabra escrita florecen las llamas invernales de la eternidad.

Sí, hoy he recordado un verso de Alejandra...
Que me obliga a desearla de nuevo
y revivir el placer de su lectura.

Pero hace tanta soledad

que las palabras se suicidan

Alejandra Pizarnik

Finis dramatis

2009-05-02T15:24:00.000-07:00

En efecto, podemos dar por concluida la temporada teatral.

El fin de semana pasado representamos Pic-Nic y (De)Formación militar. Aunque las críticas fueron buenas (a ver qué van a decir... Je, je), podemos asegurar que la gente se reía bastante. Ha sido mi segundo estreno como escritor dramático. El primero fue la hagiografía de la patrona de la parroquia, santa Rosalía. De aquello hace ya unos quince años. Gracias a aquella obra, entré en el grupo. Muchas obras hemos representado desde entonces, y en todas ellas, más que menos, he actuado: Llama un inspector, La llave en el desván, La casa de los siete balcones, Melocotón en almíbar, Lo que María guardaba en su corazón, La tercera palabra, La muralla.

Ahora vuelve a comenzar otra vez el proceso: elegir obra, repartir papeles, ensayos... No es un proceso costoso; antes al contrario. El un pequeño placer que requiere dedicación y sacrificio. El teatro se convierte, cuando te entregas a él, en tiempo para enfrentarse a tus miedos, para profundizar y empatizar, para mejorarte y superarte, para obtener lo mejor de ti mismo; tiempo que te ofrece la extraordinaria oportunidad de ser otro, de vivir otra vida.

Son muchos los momentos que dedico al teatro.

Momentos de sentido que conforman una identidad, una existencia.

Se abre un tiempo de silencio; un tiempo de reflexión.

Si el objetivo básico del instinto no es la terminación de la vida sino del dolor, paradójicamente, el conflicto entre a vida y la muerte se reduce más conforme la vida se aproxima más al estado de gratificación.

Hebert Marcuse

Estreno teatral

2009-04-19T02:39:00.000-07:00

PIC-NIC de Fernando Arrabal

(DE)FORMACIÓN MILITAR de Óscar Casado Díaz

(Comedias breves de temática militar y antibelicista)

Sábado 25 y domingo 26 de abril

7:00 de la tarde

En el salón de actos de la parroquia Santa Rosalía

C/ Las Pedroñeras, 13 (28043, Madrid)

Para ver mapa pincha AQUÍ

Metro: Canillas

Duración total: una hora y media (aproximadamente)

ENTRADA GRATUITA

Omnipresente teatro

2009-04-14T14:12:00.000-07:00

Después de una Semana Santa teatralmente agotadora y demoledora, aún nos quedan dos semanas de ensayos diarios hasta la siguiente obra. El día 25 y 26 representamos el grupo de teatro de la parroquia las obras cortas: Pic-Nic y (De)Formación militar. Se trata de dos comedias cortas antibelicistas. La primera es conocida de todos; la segunda, tras una búsqueda infructuosa de algo que pudiera acompañar la obra de Arrabal, me he visto obligado a componerla... Es una pequeña obrita sin pretensiones, con personajes grotescos y situaciones estereotipadas. Muy diferentes del teatro que solemos hacer en la parroquia, arriesgamos nuevos caminos. Aquí os adjunto el cartel de la obra recién salido de la imprenta...

Esta Semana Santa hemos vuelto a representar El Paso... La representación vivencial de la Pasión de Cristo. Hemos introducido un par de escenas nuevas y recortado otras. También hemos utilizado novedosos elementos escénicos (antorchas en varios momentos) y tecnológicos (una cámara con infrarrojos para las luces que se activan desde dentro). La iglesia estaba llena y el público se mostró entregado. Llevamos más de veinte años representándola cada miércoles santo, sin fallar ni uno. Sigue siendo una experiencia única que vá más allá de lo religioso para profundizar en la raíces profundas de la naturaleza humana. Algo que deja una huella profunda...

Sólo me queda comentar que he publicado otra crítica en Prospectiva sobre la novela Campo de concentración de Disch. Aquí (y en la columna de la derecha) tenéis el enlace.

La misión de la palabra en el teatro es despertar toda clase de sentimientos, deseos, pensamientos, imágenes interiores, sensaciones visuales, auditivas y de otros tipos, en el actor, en los que actúan frente a él y, a través de ellos, en el público.

Constantin Stanislavski

Por las tierras de El Quixote

2009-03-22T13:45:00.000-07:00

Este fin de semana hemos atravesado los parajes manchegos de El Quixote. Asistimos, pues, a las bodas de Camacho, trasmutadas, eso sí, en las bodas de David y Pepa. Esta culminación de la heteronormatividad marca, desde la liminalidad de uno de los pocos ritos de paso que aún perduran en nuestra sociedad, el comienzo de un nuevo estatus. Desde aquí mi felicitación y mis mejores deseos para que sean capaces de construir una relación en igualdad y en diferencia que les ayude a crecer en libertad, en independencia y en felicidad. Porque ser cónyuge no es ser esclav@, sino un compartir y apoyarse mutuamente. Sí, acaso sea también un proyecto de vida común que fortalezca la identidad personal.

He escrito antes heteronormatividad, y lo he hecho conscientemente. Recupero así unas páginas de El Quixote que deslumbran por la clarividencia que imprimen en la construcción de una sociedad futura. En el capítulo XIV de la primera parte, los personajes que ocupan la narración se deslumbran ante la espontánea, maravillosa visión de la pastora Marcela. Aparece para defenderse de los ataques dialécticos de los pastores que critican que deniegue los requerimientos amorosos que impone la heterosexualidad obligatoria. Con una extraordinaria intervención, Marcela desafía los convencionalismos sociales legitimando una opción de vida basada en la libertad y en el amor voluntario.

Marcela es el pilar de nuestra sociedad futura, donde las diferencias de géneros no se conviertan en discriminación y segregación para aquellos que eligen libremente un camino para su vida. Si la sexualidad es condición indispensable e imprescindible para ser humano y persona en el ámbito social, la libertad debe serlo, por derecho propio, mucho más. Marcela desnaturaliza la heteronormatividad y rompe con su obligatoriedad. Su desafío es un grito profético de futuro.

En el árido paisaje castellano que tanto obsesionó a los noventayochistas, cabe el pastor Camacho; pero también la pastora Marcela. Dos opciones de vida... Dos formas lícitas de vivir socialmente la sexualidad.

¡Salve, David! Lleva contigo nuestros mejores deseos, ¡y que el viento siempre sople a tu espalda!

Yo nací libre, y para poder vivir libre escogí la soledad de los campos.

Marcela

Quemamos Troya...

2009-03-14T16:46:00.000-07:00

Ayer representamos Las troyanas con buena aceptación de público (aun sin llevar la cuenta exacta, bastante más abundante que el año pasado) y de aplausos (las felicitaciones fueron muchas y variadas). Por mi parte, para tratarse de un teatro escolar con las limitaciones que eso implica, me siento más que satisfecho: no tanto por las críticas, como por lo vivido a lo largo de todo este curso (lo cual, a diferencia de la fluxa fama, es indeleble).
La buena labor de las actrices y de los actores fue acompañada por una inmejorable actuación de todo el equipo técnico, cuyo reconocimiento, si menos visible, es necesariamente igual de imprescindible. Siempre es un verdadero placer representar ante un público entregado, con la incondicional clientela de antigu@s y presentes alumn@s, compañer@s y familiares cercanos.
Pero el éxito de Las troyanas sólo reside en el esfuerzo: de las actrices y actores, de un fiel e inmejorable equipo técnico (Javi e Iván), de una irremplazable y grandiosa María José, con la calidad de una banda sonora de película (Sergio), con el silencioso esfuerzo de un decorado (Paulino), con los susurros reconfortadores de los regidores (Javi y Miguel), con el extraordinario trabajo en el vestuario (mi incombustible abuela Leo), con la caracterización maquilladora de mi grupo de teatro en el maquillaje (Juanjo, Marichu, Marisa y Ana Laura: y su inapreciables consejos), con la portentosa colaboración, apoyo, sotén y comprensión de mis compañer@s (especialmente de Nemesio, Mayte y Jorge) y con la inolvidable ayuda de tant@s y tant@s otr@s que con sus pequeñas acciones, sus pequeños detalles y su gran cariño han hecho esta obra posible.
Espero que el momento catártico de la representación haya recogido, al menos, una mínima parte de la vivencia de la que hemos disfrutado a lo largo de todo este curso.
Se exigió tras la representación la necesidad de otra representación. En la medida de lo posible, intentademos satisfacer las demandas del público.
Eso sí: no nos detenemos... Mañana comenzamos los ensayos de El Paso: la representación vivencial sobre la pasión de Cristo que realizamos todos los miércoles santos en la parroquia (y cuya entrada es gratuita...). Al hablar con David el sábado pasado en su despedida de soltero (lo conoceréis porque es el único que escribe en los comentarios (por cierto, que se casa el sábado próximo)), decidimos colgar el guión en el blog, de manera que a partir de ahora mismo, ya está disponible. Ambos somos sus autores, aunque con justicia me siento en la necesidad de no ponerle firma, pues en él perduran los ecos de las voces de una tradición que se remonta en el pasado al menos tres décadas. Echadle una ojeada sin miedo, y no dudéis en venir a verlo el día 8 de abril a la parroquia Santa Roslía (20:30 PM; C/Las Pedroñeras, 13). Como dice siempre que le pregunto al "Gran" Fernando: "merece la pena".

Después reflexioné que todas las cosas le suceden a uno precisamente ahora.
El Inmortal Borges

Prospectiva

2009-03-11T13:56:00.000-07:00

Tenéis a vuestra disposición en Prospectiva mi crítica de La fábrica de Absoluto, del genial escritor checo Carel Capek; y una reflexión de cómo elegí una novela en castellano de ciencia ficción, La Nave, como tema de mi tesis.
Aquí os dejo los enlaces, que también encontraréis en la columna derecha:

Crítica de La fábrica de Absoluto: http://www.literaturaprospectiva.com/?p=663

Reflexión sobre la tesis: http://www.literaturaprospectiva.com/?p=496#comment-319

Aprovecho para recomendaros una visita a Prospectiva (http://www.literaturaprospectiva.com/), una extraordinaria página web sobre el género de la ciencia ficción. Ha sido elaborada por la asociación cultural Xatafi y, a pesar del poco tiempo que lleva funcionando, ya tiene un material más que interesante en todas sus secciones. Desde aquí felicito a sus creadores y colaboradores por la ingente labor cultural y de difusión que están realizando. Esta referencia va por ellos:

"Una voluntad se alzaba como un desafío en nombre de un mundo nuevo, anhelado, razonable y gozoso, en el que todo hombre y toda mujer tendrían la posibilidad de vivir plenamente, y de vivir al servicio de la humanidad".
Olaf Stapledon

Deus ex machina

2009-03-01T07:01:00.000-08:00

Nos situamos en meses teatrales.

El 13 de marzo estrenamos una adaptación de Las troyanas con el grupo de teatro del colegio bajo mi dirección (Avenida de Brasilia, 11). La representación será a las 18:30 de la tarde.

Resulta extraño encontrar una obra del siglo V a. C. que ofrezca una perspectiva diferente de los conflictos armados; que profundice en la intrahistoria apartándose de los valerosos guerreros; que abandone el fragor de las espadas para adentrarse en las profundidades de la injusticia; que se aleje de los inmortales héroes para mostrarnos a las mortales mujeres como las verdaderas heroínas del conflicto. Sin embargo, ésa es la visión feminista que nos ofrece Eurípides de la guerra de Troya. Es todo un reto adaptar una obra clásica al escenario de un colegio en la actualidad. Pero cualquier obstáculo se salva con ilusión y esfuerzo; y ninguna de las dos cosas nos faltan.

En abril tendremos dos representaciones más. El día 8 representamos El Paso, una representación vivencial de la Pasión de Cristo, cuyo guion escribimos David Portaleoni (cuyo estado civil sufrirá variaciones en breve...) y yo hace algunos años. Será en la parroquia Santa Rosalía a las 20:30 (c/ Motilla del Palancar, 34; o c/Pedroñeras, 13). Con la garantía de varias décadas representando sin faltar un solo año, es una forma diferente y muy recomendable de comenzar la Semana Santa. Otro año más, negaré a Jesús, pues de nuevo actuaré como Pedro...

La otra repesentación, también en abril, es Pic-Nic de Arrabal. La realizamos el grupo de teatro de la parroquia, al cual se han añadido varias jóvenes actrices (que debutarán en el grupo) y otros tantos jóvenes que se ocuparán del equipo técnico. Más allá del tono cómico, la obra es una parodia de los conflictos armados. Su brevedad nos ha obligado a compaginarla con otra obrita cómica de tema militar escrita por mi persona, titulada: (De)formación militar. Aunque no tenemos hora, puedo anticipar que está programada para los días 25 y 26. Seguiré informando...

Entona, oh musa, un canto fúnebre y nuevos versos acompañados de lágrimas, deplorando la suerte de Troya, porque ahora comenzaremos en su alabanza con voz clara un triste lamento, y lloraremos su ruina y nuestra fatídica suerte, a causa del caballo de madera que abandonaron los griegos en sus puertas.

Las troyanas, Eurípides

Tiempo de guerra: tiempo de silencio

2009-02-01T16:00:00.000-08:00

Como en un ensayo de lo que será la existencia el día en que después de la verdadera guerra atómica, los restos de la humanidad resistentes por algún fortuito don a las radiaciones hayan de instalarse entre las ruinas de la gran ciudad impregnada y comenzar a vivir aprovechando en lo posible los materiales inúltiles. Así, los habitantes de aquel poblado veían a lo lejos alzarse construcciones de un mundo distinto del que ellos eran excrecencias y parásitos al mismo tiempo.

Tiempo de silencio, Luis Martín-Santos.

El día 30 de enero se celebra cada año el día de la paz.
El texto que abre esta entrada condensa la esencia de lo que esconde la guerra: la separación entre dos mundos, ricos y pobres, vendedores de armas y compradores, poblaciones acomodadas y poblaciones vejadas, exiliadas, reprimidas, asesinadas... Condenadas al sufrimiento y la miseria. Son dos mundos separados por barreras invisibles de una ficción consuetudinaria.

Señala Tom Joad recordando a Casy que somos un pedazo de una gran alma. Y un pedacito de alma no sirve "a menos que esté con el resto, y esté entera". Hemos sido educad@s en la exaltación de la violencia, en la inmunidad ante el sufrimiento ajeno, en el individualismo alienante del logro personal, en el pensamiento inmovilista y acrítico. Hemos asumido los prejuicios de nuestros mayores y olvidado la senda del porvenir.

Hay quien piensa que por la paz podemos hacer poco; más bien nada. Pero, ciertamente, aún podemos gritar.

No. No me resignaré a callar mientras viva en este tiempo de silencio.

Pero ahora no, estamos en el tiempo de la anestesia, estamos en el tiempo en que las cosas hacen poco ruido. La bomba no mata con el ruido sino con la radiación alfa que es (en sí) silenciosa, o con los rayos deutones, o con los rayos gamma o con los rayos cósmicos, todos los cuales son más silenciosos que un garrotazo. También castran como los rayos X. Pero yo, ya, total, para qué. Es un tiempo de silencio.

Tiempo de silencio, Luis Martín-Santos

L@s que olvidan releer

2009-01-18T02:15:00.000-08:00

Nos recuerda R. Barthes en S/Z que l@s que olvidan releer se obligan a leer en todas partes la misma historia. De alguna manera, sus palabras reivindican el papel activo de un/a lector/a que no es un/a (insignificante) paciente en la recepción del texto; tampoco es un/a (insignificante) receptor/a ni un (insignificante) público; mucho menos, un/a (insignificante) cliente. Barthes eleva al lector/a a la categoría de creador/a, contructor/a de sentidos, dador/a de significados, poseedor/a de la llave última del libro. Resulta demasiado sencillo relacionar la recepción de la obra artística bartheana con la teoría inferencial de la comunicación.

El acto de releer implica encontrar nuevos matices, aspectos aún desconocidos, proyectar otras hipótesis que nos conduzcan, irremediablemente, a otros sentidos. Releer no es volver a leer: es un nuevo acto de creación. Porque la lectura debe ser crítica; debe ser activa, participativa; debe ser fértil, debe ser creadora...
Hemos sido educad@s para ser y vivir como esclav@s. La relectura es un primer paso para la liberación. Por suerte, y estoy recuperando a Borges, la verdad no penetra en un entendimiento rebelde.. La relectura es un primer paso para la liberación. Por suerte, y estoy recuperando a Borges, la verdad no penetra en un entendimiento rebelde.

Y esto a qué venía... Ah, sí: esta semana, a pesar de la incomprensión de much@s, he releído.

La Nave y la revista Hélice

2009-01-05T01:33:00.000-08:00

Acabo de publicar en la revista Hélice (n.º 19, enero 2009; http://www.revistahelice.com/) una reseña crítica sobre La Nave de Tomás Salvador. De alguna manera, he intentado que sea un acercamiento original a una de las obras más emblemáticas de la ciencia ficción española, mucho más si tenemos en cuenta que sobre ella versa mi tesis doctoral. La poética de la apertura domina el texto, dejando continuamente espacios en blanco que obligan a participar al lector. Esa interactuación lector-texto se refuerza a través de las distintas técnicas narrativas que componen el relato.

Debo agradecer a Fernando Ángel Moreno esta oportunidad que me ha dado; gracias a él he recordado lo mejor de los siete años de Doctorado que trabajé sobre la ciencia ficción y sobre La Nave.

Os animo a que leáis la reseña... Después la extraordinaria novela... Y, por último, lo que me suscitó su lectura (me refiero a mi tesis doctoral, que la tenéis descargable en la columna de la derecha. [ ;)] ).

Ya disponible HACIA EL DOLOR DE LOS ALMENDROS

2008-12-21T01:23:00.000-08:00

Ya está disponible la edición digital del libro Hacia el dolor de los almendros que publiqué por primera vez en 1995. Para descargarlo, sólo tenéis que pinchar con el puntero del ratón sobre el título en la sección obras publicadas que se encuentra a la derecha de este texto. La licencia es Creative Commons y el formato es PDF.
Si queréis más información sobre el líbro, podéis leer el prólogo a esta nueva edición que abre el poemario y la entrada anterior de este blog (18-12-2008). Otra opción es ponerse en contacto conmigo a través del correo electrónico.
Acabo de terminar un artículo en colaboración con el excelentísmo historiador D. Jorge Martín García sobre la manipulación política en la película Gremlins de Joe Dante. Ahora queda lo más arduo, buscar una revista que nos lo publique.
Sólo me queda desearos unas felices fiestas u una próspera entrada de año.

Huele a invierno en la ciudad,
en el paisaje que teje líneas con un lápiz sin punta.

Hacia el dolor de los almendros

Reedición digital de HACIA EL DOLOR DE LOS ALMENDROS

2008-12-18T11:48:00.001-08:00

Estas navidades voy a reeditar en formato digital mi libro de poesía Hacia el dolor de los almendros, cuya edición original es de 1995. Ahora, este blog me ofrece la posibilidad de publicarlo de nuevo.

El libro recoge una selección de mi poesía desde los once años hasta, prácticamente, el momento de entregar el libro a la imprenta. Resulta fácil conjeturar que la mayor parte fue escrito en los últimos meses antes de su publicación. Aquella fue una autoedición plagada de dificultades a la que Javi y yo nos entregamos con una dedicación intensa y absoluta. Muchos de sus errores son apreciables; pero creo haber acertado en los riesgos que asumí entonces.

El único cambio destacable respecto a la edición de 1995 es tipográfico (especialmente el hecho de prescindir de los numerosos tipos de letra de la primera edición); el cuerpo original, salvo la corrección de alguna errata, no ha sufrido modificaciones. Los avances tecnológicos me han inclinado a abandonar el papel y a abandonarme a otros nuevos canales. La posibilidad de rebelarse ante la inaceptable mercantilización de la cultura junto con la opción que, en ese sentido, me brinda la licencia creative commons acaso otorguen una mayor libertad de difusión y de lectura.

El libro estará descargable a partir del día 21 de diciembre, así podréis disfrutar de su lectura en estas fiestas.

"Pero yo puedo volver sobre mis pasos,
y gritar, y sentir la inmensa soledad que invade,
y llorar bajo la luna, cerca del lago, y grabar mi nombre
como si fuese uno más de aquellos
que llevaron su vida a una cárcel de latidos".

Hacia el dolor de los almendros

Sólo dejé cenizas

2008-12-12T12:01:00.000-08:00

“Everyone must leave something

behind when he dies, my grandfather said.

A child, or a book or a painting or

a house or a wall build or a pair of shoes made.

Or a garden planted. Something your

hand touched some way so your soul has

somewhere to go when you die, and when

people look at that tree or that flower

you planted, you’re there. It doesn’t matterwhat you do, he said, so long as

you change something from the way it was before you touched it into something that’s like you after you take your hands away.

(Fahrenheit 451, Ray Bradbury)

Somos lo que leemos.

También somos lo que escribimos. La necesidad de crear, de perdurar en el tiempo, de sobrevivir a nuestra condición humana. La necesidad de ser a través de lo que hacemos, de lo que sentimos, de nuestras obras.
Seres de barro, seres de carne y hueso, que aspiramos, deseamos un alma o algo que nos trascienda, que permanezca más allá de nuestro tiempo. A Montag le dijeron: "Bienvenido de entre los muertos"; y, ciertamente, es la creación la que nos proporciona la victoria sobre la muerte física y espiritual; es la creación lo que nos resucita en la ordinaria vanidad de lo cotidiano; es la creación lo que nos mantiene vivos. El acto de crear encierra la inmortalidad: nos abandona, nos supera, excede nuestros límites físicos.

Somos lo que leemos y lo que creamos; somos lo que escribimos. Y si he sido alguna vez, si he perdurado en algún instante, si he estado vivo, mi vida ha quedado registrada en cada uno de mis textos, huellas vitales, propias y ajenas, lejanas, duraderas. De ahí la necesidad de hacer, crear, escribir este blog, para recopilar en él mis escritos, y, de alguna manera, para recrear en él mi vida. Textos que son pedazos, no se ya si de mí mismo. Acaso textos que me sobrevivan y, como a Montag, me recuerden que alguna vez pude escapar de entre los muertos.